Venezia82 (SALA GRAND):看到吉姆本人了,真的很爱他每回电影构建出来的氛围和场景。疏离感这个及其抽象的情绪感受总是能在导演的镜头下很具象地呈现。像是影片中谈到的水,它被作为一个意象被反复出现在三段电影故事之中,它是一个载体,连接着三个看似无关的故事,如同家庭中无法避免的血液关系一般存在着。也许它的过滤处理方式不同,放置的容器不同,品鉴的人体验也不同,But anyway,水这个物质属性是无法改变的。这就像片中说的,我们可以选择朋友和爱人,但我们不能选择自己的家庭。
看完前两段的“父”与“母”还以为又是一出贾木许式尬聊的重复与变奏,直到第三段“姐弟”将影片内容重构,才发现原来贾木许拍了一部自己的《东京物语》:当我们面对父母时,总是有着种种的遮遮掩掩与沟通无能;而只有当他们离开以后,我们才能从对他们的回忆里寻找爱与遗憾
3.0星。好奇怪,可能是我看过贾木许的最不喜欢之一。感觉像贾木许的拙劣模仿者(copy了一些元素)拿到大投资拍出来的。完全没有味道,猛的东西全没了。前半个小时的时候好震惊贾木许怎么会这么拍,好没劲。变成很简单的家庭对话尴尬喜剧。尤其前两个,太像也太无聊了。镜头也很无聊,音乐就更他妈符合“贾木许拙劣模仿者”了,感觉就是生硬地在一些剧本的缝隙里强行插入音乐切安静空镜头企图呈现这个时刻的诗意。能感觉这部他的态度有点像丧尸未至,但后者在轻松极简的同时对我来说更有意思。这部到底咋拿的金狮啊?唉第一次这样骂贾木许哈哈哈。但也可能因为第三段很多没字幕听不懂吧。
每段场景都蛮有意思,但拼盘自动扣一星。
NYFF No.13|呃居然是个纯短篇集,三个在情节上毫无关系的故事,用来自不同阶级,不同处境,不同视角的三次家庭拜访去诠释两代人之间的隔膜疏离,或者一种家庭关系无法回头的伤感情绪。三段有共用一些意向,例如升格镜头下的滑板少年遥指逝去的快乐时光,而汽车作为人的载体则同样也隐喻了驾车人的处境。一些镜头设计也称得上有趣,不过本来这种主题就没什么操作难度还要搞成短篇集,整体呈现就是三个精致奢侈品广告的水平。而且这可不是我吐槽时的形容,除了很多地方气质就是很像广告片外,本片的头号出品就是YSL,此外还有每一段都突然加入的劳力士植入,突兀的还以为在故意制造间离效果。 MUBI和以色列国防的关系先按下不表,对电影本身的破坏那还是得看这两个大牌。