关于南的过往“艺术人生”是如何决定了当下对抗大药厂的决心,其实我并不能真正理解和感同身受,但还是被这部主要以“摄影幻灯片”手段展现的纪录片技法所折服。在很多私影像性质的实验记录片里,其实都能看到类似的幻灯,但或许因为人生阅历和维度都远到不了南.戈尔丁这般丰富,所以总产生个人表达过旺的不适;反而本该距离自己最遥远的这位社会艺术家,被令人折服地勾勒在面前。
原题来自医生的处方诊断 亦是姐姐生前经历痛苦的总和
不知道为什么,南本身的作品和经历反而被削弱了似的,拍得像自由派自己幼稚的政治幻想。有两点挺打动人的,一是Nan对自己“朋友”的倚重(没展开),二是sackler家族的Zoom法庭会议,看到家族成员的脸的那一刻(也没展开)。
虽说是从社会事件开启,但主要还是对戈尔丁本人的成长做了回溯,同性倾向的姐姐自杀和父母的冷处理对其产生很大的影响,摄影成了一个情绪的出口,她的作品离经叛道却又有纽约下城区最真实的一面。
原来会无缝衔接《成瘾剂量》,衔接窒息的漫长苦痛,但终于对焦并袒露出幕后,身为真实女性的巨大力量。这力量不只是策划发声,聚拢呐喊,更是以一种潜过六七十年代昏黑与斑斓的烂漫态度,掀动由己及彼的精神呼召,令人对摆脱钳制乃至杀戮产生格外的自知、愤慨和反击。艺术气息几乎是盛放在帝国金币与暗夜民谣上的,身体成了最奢靡的画布,散发出那种腐蚀性极强却叫人忍不住驻足的气息,毕竟那是生命,是血性,是某种身为人的不该那么早成为遗产的遗产。而面对所有美丽与鲜血,理应「反叛」。